Разворот обо мне в мартовском номере журнала «Дом культуры». Издательство «Панорама», Москва, №3/2018.
ЛИРИЧЕСКИЕ ОБРАЗЫ ОЛЕСИ РАПОТКИНОЙ
Т. В. Ильина, искусствовед, сотрудник Третьяковской галереи
Олеся Рапоткина – человек универсальных талантов. Выпускница Актюбинского Государственного университета им. К. Жубанова по специальности «Графический дизайн», после университета окончила курс компьютерной графики. Живописец, график, дизайнер. Портреты, пейзажи, натюрморты, экслибрисы и другие произведения художницы получали награды на российских и международных выставках. Олеся Рапоткина занимается разработкой логотипов и фирменного стиля, полиграфией, веб-дизайном, наружной рекламой, иллюстрированием и т. д. Работает в техниках масляной живописи, акварели, пастели и др., создает компьютерную графику. Олеся – член Международного художественного фонда и Союза дизайнеров Москвы.
Выразительные работы созданы художницей в жанре экслибриса. Ex libris (лат. «из книг») – известная еще с эпохи Средневековья техника, когда каждый рукописный манускрипт был драгоценен, форма книжного знака с именем владельца. Средневековые экслибрисы, как и буквицы рукописей, выводились от руки. С XV века, когда в Германии появились первые печатные книги, создатели экслибрисов обратились к технике гравюры – ксилографии (гравюре на дереве), позднее к офорту, литографии. Первые шедевры в этом жанре были созданы великим Альбрехтом Дюрером. Великолепными мастерами экслибриса в ХХ веке были В. Фаворский, А. Кравченко, Д. Бисти. Современные экслибрисы чаще всего представляют собой оттиски резинового клише, широко используются также компьютерные технологии.
В наши дни экслибрис может стать прекрасным ресурсом для поддержки и продвижения как корпоративного, так и личного бренда. По сути своей это образ-знак, говорящий самое главное, иногда сокровенное о своем владельце, о его интересах и идеалах. Несмотря на миниатюрность и кажущуюся простоту, экслибрис обладает мощной энергетикой – ведь его образы уходят корнями в символику древних культур, обогащавшуюся новыми оттенками смысла на протяжении веков. И когда художнику удается проникнуть в эти глубинные слои общечеловеческой культуры, возникают емкие и насыщенные образы.
Так, в созданном Олесей на тему нумизматики экслибрисе Виргилиюса Повилюнаса, директора Тракайского исторического музея, фигурка человечка своими «плывущими» очертаниями напоминает древнейших глиняных идолов, а пирамидка из монет у него на голове – ступенчатые объемы создававшихся также из сырой глины башен-зиккуратов, память о которых сохранилась в веках (от библейской Вавилонской башни до Мавзолея Ленина на Красной площади).
Еще в одном экслибрисе, Иозефа Тадеуша Чосныки, коллекционера и устроителя выставок экслибриса, художница обращается к образу солнца, традиционному для мифологий всех славянских народов.
В живописных произведениях художница часто использует мастихин. С помощью этого инструмента (гибкого упругого стального шпателя) можно наносить краску на холст сразу большими плоскостями, создавая разнообразный рельеф поверхности – от плотного глянцевого до легкого, «дышащего». Сравнительно быстрый процесс работы позволяет сохранить свежесть чувств и впечатлений. В Автопортрете мастихином (2012) нежные перламутровые переливы фона контрастируют с порывистостью движения и энергичными ритмами нанесенных широкими мазками прядей волос, словно пронизанных утренним солнцем.
В пейзажных работах, отталкиваясь от натурного видения, Олеся создает лирические образы. В пастели Вечер в Большом Харитоньевском переулке (2013) ощущается холодный осенний ветер, колышущий уже почти голые, с последними листьями ветки. Качающийся на ветру фонарь отбрасывает на них тревожный свет. Гибкие, струящиеся линии древесных веток словно вступают в пронзительный диалог с геометрично-гранеными объемами здания. Кажется, что деревья тянутся из бесприютного осеннего сада к мягко светящемуся окну, за которым так хочется разглядеть его обитателей, – и все никак не могут дотянуться…
Церковь Вознесения (2017) в Коломенском в картине художницы предстает, словно волшебное видение, в строгой раме черных кованых ворот; но их сумрачность тут же смягчается тонкими профилями колонн и нежными цветными рефлексами на своде белокаменной арки. Вместе с художницей зритель в восхищении замирает перед воротами, любуясь тем, как в мерцающем сиянии вьюги преображается силуэт шатровой башни, напоминающий взлетающую ракету.
В пейзаже великолепно передана снежная стихия во всех ее проявлениях: медленное кружение снежинок в воздухе; поземка, скользящая по камням древней мостовой; предвечерняя голубизна сугробов; метель, растворяющая строгие «кристаллические» очертания знаменитой церкви. Переданная в картине атмосфера – чуть сумрачная и в то же время хрупкая и нежная – очень созвучна самому духу усадьбы Коломенское, чьи строения органично слиты с окружающей природой.
О моих работах, опубликованных в статье, можно больше узнать, нажав на названия ниже:
Автопортрет мастихином, Вечер в Большом Харитоньевском переулке, серия Коломенское, Мандарины, хурма, экслибрисы.
